安徽雕塑公司的创作风格与流派既根植于地域文化传统，又融合了现代艺术理念，形成了多元化的艺术表达体系，主要体现为以下几类：

一、传统工艺的继承与创新

安徽雕塑公司普遍重视对徽州“三雕”（木雕、石雕、砖雕）技艺的传承。作品多采用黄山青石、徽州樟木等本土材料，题材上常见徽商文化符号（如马头墙、牌坊）、历史人物（如包拯、朱元璋）及民俗意象（如文房四宝、戏曲脸谱）。如黄山某公司创作的《徽商万里行》石雕群，通过写实手法再现商队场景，细节处融入建筑纹样，展现出“以形传神”的传统美学特征。近年来，这类作品开始尝试抽象化处理，如将传统吉祥纹样解构重组，形成更具当代感的装饰语言。

二、学院派写实与观念艺术的结合

依托省内艺术院校资源，部分公司发展出严谨的学院派风格。铜陵某雕塑企业创作的《渡江战役纪念碑》，采用纪念碑式写实主义，人物动态，肌理处理细腻，同时通过空间错位营造历史纵深感。年轻创作者则更多探索装置艺术，如合肥某工作室用金属废料重构民居轮廓，在材料碰撞中隐喻传统与现代的对话，体现出观念艺术的介入。

三、现代城市美学的多元实践

随着城镇化进程，公共雕塑成为重要方向。芜湖某公司的《长江之歌》系列，运用流线型抽象造型模拟江水韵律，不锈钢材质反射环境光影，实现雕塑与滨江景观的动态互动。合肥科学岛定制的《跃迁》则采用3D打印技术，以拓扑几何形态演绎科学概念，展现科技美学特征。这类作品常融合极简主义、超现实主义等流派元素。

四、非遗活化与跨界融合

部分企业致力于非遗技艺创新，如阜阳剪纸雕塑将平面剪纸转化为立体镂空金属装置，保留传统纹样基因的同时拓展展示维度。另有公司将歙砚雕刻技法运用于现代景观石创作，在砚雕“薄意浅刻”基础上发展出新型浮雕语言。

总体而言，安徽雕塑创作呈现出“传统工艺现代化、学院理念在地化、公共艺术多元化”的复合态势，既延续了徽文化基因，又在材料、技术、观念层面持续突破，形成独具辨识度的地域艺术景观。